martes, 31 de marzo de 2009

¿Por qué los buenos doblajes consiguen traspasar el mero hecho de contarnos una historia en nuestro idioma y se convierten en un deleite para nuestros oídos?... Después de vomitar vuelvo a sentarme a escribir, ¡tiene narices! Por casualidad (una casualidad que concierne al fotolog de nuestra afroamericana) me encuentro con la guarida de estos individuos despreciables. A las muchas faltas e ignominias del doblaje hay que añadir, además, que los dobladores, especialmente los catalanes, empiezan a confundir los idiomas, de ahí que eso de sacarse la chaqueta en vez de quitársela haya empezado a calar en la comunicación coloquial. En The visitor, por ejemplo, usan vendré en vez de iré, particularidad propia de los paises catalanes, que lo diga el Coque si es mentira. Ahí va un merecido homenaje a estos artistas de la impostura.




¡Y el nota pide que se les reconozca como actores!... Un actor de verdad se sube a un escenario y se enfrenta al público, DA LA CARA, no se oculta de la forma vil en que lo hacen los traidores ni se apropia del trabajo ajeno.
En fin, a ver si se quedan afónicos...

lunes, 30 de marzo de 2009

The visitor, de Thomas McCarthy


La idea motriz de la película se desarrolla en un cortometraje. Una vez esa idea se agota, el guionista amplía la estructura añadiendo la detención de Tarek. A partir de ahí la película se vuelve tediosa, insípida, anodina como el personaje principal, y ocurre porque el guionista modifica la dirección que establece el planteamiento inicial de la historia y nos introduce en una variante, la detención y "proceso" de Tarek, sobre la que ya estamos avisados y conocemos de otras muchas historias. De hecho, hay incluso una escena en la que se cambia el punto de vista, determinado desde el principio por el personaje de Jenkins. Pero también ocurre porque al guionista y director parece que le interesa más descargar a los árabes de su leyenda negra (amplificada después del 11-s) para luego hacer más dramática, y aquí es donde se olvida de la ficción para incrustar su mensaje ideológico, es decir, ya no está haciendo cine sino propaganda, la lucha impotente de Jenkins contra un sistema"sordo" al que hay que hacer escuchar golpeando con mayor fuerza el bongo en el metro, plano con el que se cierra este convencional y por supuesto, más que políticamente correcto, empalagoso panfleto sobre la alianza de civilizaciones, o, lo que viene a ser lo mismo, la nigerización del mundo occidental... ya lo dice Tarek: "borra la musica clásica"... y haz bum bum con este pellejo de vaca... ay...

sábado, 28 de marzo de 2009

Más allá de los sueños, de Adam Shankman


Como hace poco ocurría con Di que sí (película española, película estadounidense), a los distribuidores españoles no se les cae la cara de vergüenza y le ponen el mismo título que tuviera aquella de Robin Williams, en el original, What dreams may come. Cuestiones titulares aparte, la nueva comedia de Sandler, con guión a medias de su habitual compinche (en el mejor sentido de la palabra) Herlihy, es un producto propio de la Disney, con lo que quedaría todo dicho... pero como siempre hay algún faltuscón me explicaré mejor: una tontuna simpática para echar una tarde soporífera de domingo delante de la tele, hala. Al menos he batido el registro de mayor número de vínculos en una entrada (en este blog, quiero decir, que siempre hay un quisquilloso con las orejas tiesas).

jueves, 26 de marzo de 2009

Watchmen, de Zack Snyder


Anécdotas biográficas de cada uno de los personajes (menos mal que no son un equipo de fútbol), tensión política ante una inminente guerra nuclear (el guionista mueve su varita mágica et voila, le conflit... -rediós-) y una trama de suspense sobre un misterioso (uuuuu) asesino que va detrás de los ¡guach-meeeeeen! entre otras tontunas como "inauditas peleas" y "sesudos debates existencialistas"; he aquí los argumentos de este interminable tostón repleto de insípidos e inútiles flash backs, hilarante maquillaje (ay, ese Nixon), escenas ininteligibles y momentos vergonzosos como la pelea de Rorschach para huir de casa de Moloch (el místico, cuidao) incluyendo un soliloquio al modo de los culebrones venezolanos, ¡arriba el talento narrativo y expresivo de Snyder! y el calentón entre Espectro sedoso y Búho nocturno (ingeniosa combinación lingüística equiparable a "tigre carnívoro" o "noche oscura" -insisto, rediós-). Ni la estructura, ni lo que cuenta, ni cómo se cuenta tiene sentido en esta película (y tampoco importa apenas ha transcurrido media hora) que para más inri reúne el reparto de los actores más anodinos del planeta. Acaso Crudup se salve pues, su personaje, para un aficionado a la ciencia ficción, es el más interesante a pesar del "reensamblaje", otra escena que roza el ridículo y en la que una potente y grandiosa erección habría ayudado a comprender con cuánta energía (azul) vuelve el Doctor Manhattan a la vida y nos habría traído un poquito de humor, ja ja; luego se lleva todo el rato con el pajarito al aire, ¡yupi! Es interesante verla en versión original (siempre es la mejor opción, la única opción aceptable) pues la lectura de los subtítulos engañará al tedio con el que Snyder y su planificación de charcutería adormecen al espectador.

lunes, 23 de marzo de 2009

Gran Torino, de Clint Eastwood


¿Cómo es posible que todas sus películas (las que he tenido la desgracia de ver, al menos) sean igual de malas, y aún peor, aburridas? Parece que todas son variaciones de una misma expresión cinematográfica, una expresión, por cierto, escasa de recursos, talento y sensibilidad, y mediocre, por no decir ínfima, en todos los aspectos. La que nos ocupa es, otra vez, una chapuza a la altura de los más irrisorios cortometrajes de esos que pululan por internet; uno no es director de cine por tener una cámara. Cómo se puede tolerar el trazo grueso con el que presenta al personaje principal, cómo se puede hacer pasar por verosímil la evolución, si es que la hay, de este mismo personaje a lo largo de la película; cómo se puede manipular, tal como haría un aficionado, un autor perverso o un torpe creador, la estructura del guión; cómo se le puede dar un papel al inútil que interpreta a Thao; cómo se puede plantear la puesta en escena de una manera tan pobre; cómo, en definitiva, crítica y público colman a Eastwood de unas gracias que no merece salvo que fueran las de una digna jubilación y una mención de honor de la Asociación Nacional del Rifle.

miércoles, 18 de marzo de 2009

los estrenos de la semana

Duplicity
En el séptimo cielo
Los abrazos rotos
Una pareja de tres
Capitán Abu Raed

Se han adelantado los estrenos buscando la rentabilidad de los días de fiesta. Ya tenemos aquí al señor Almodóvar con su despliegue de tonalidades rojas; ¿es el cine del manchego algo más que un tomatazo?
Esta vez, la curiosidad que adjuntamos a la lista de estrenos es esta (poderosa) imagen de Rachel Weisz.
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lunes, 16 de marzo de 2009


Daniel Uzquiano, profesor de diseño gráfico, ha propuesto a sus alumnos realizar el cartel de una película sin usar fotografías. He aquí algunos ejemplos.

sábado, 14 de marzo de 2009

A ciegas, de Fernando Meirelles


Con el aspecto y la asunción de las convenciones del cine catastrofista, un narrador esporádico inoportuno e indeseable y el forzamiento de las situaciones durante la reclusión de los ciegos, la película de Meirelles no deja de ser sin embargo una apreciable historia a la que quizá le falta cierta precisión y profundidad en sus planteamientos argumentales para situarse en una posición de mayor relevancia artística.

viernes, 13 de marzo de 2009

los estrenos de la semana

Hotel para perros
Lejos de la tierra quemada
RAF: Facción del Ejército Rojo
The visitor
Underworld: La rebelión de los licántropos
Los muertos van deprisa
A ciegas
El brau blau
La ecuación del amor y la muerte

A veces estas dos líneas se me hacen muy cuesta arriba, así que voy a empezar a colocar frivolidades, como los estrenos en Alemania, que no se producen los viernes sino los jueves, helos aquí; dos películas alemanas, Hilde y Hinter Kaifeck; The unborn (La semilla del mal, estrenada en España en enero), Der rosarote Panther 2 y Shopaholic.

jueves, 12 de marzo de 2009

Slumdog millionaire, de Danny Boyle


Si es que me lo ponen en bandeja... Perro de chabola millonario es un cuento con, por supuesto, final feliz escenificado al modo Bollywood, es decir, bailando. Y resulta que eso es lo único coherente con la película, porque todo lo demás es una fullera (por no desgastar el término adecuado: tramposa) estructura de casualidades y caprichos del guionista. La película, que se inicia al modo Trainspotting, con videoclips, en este caso documentales, sobre la miserable vida de dos hermanos en Bombay, empieza a hundirse con la ininteligible escena (no es la única que está contada con el trasero) del cegado de un niño, y discurre con convencionalismo manoseado y tedio hasta el final, en el que la estructura propia de un programa de televisión (que no la repetitiva sucesión de flash backs) hace que el interés se renueve. Que al protagonista se le trate como a un terrorista en una comisaría (en una parte de la película que es inadmisible desde el punto de vista de la estructura y el tono, pero que sirve de coartada a las aviesas intenciones del guionista) o que diga que no sabe leer y a renglón seguido lea la pregunta, que nadie en la India sepa quién es Aramis (o que al guionista le convenga hacer que así parezca para poder construir libre de cargos de conciencia creativa una escena final sentimentaloide), que las preguntas, qué casualidad, hagan referencia a momentos que, qué casualidad, han marcado la vida del protagonista... son algunos de los detalles que convierten a Perro de chabola millonario en una más de las muchas películas contemporáneas deshonestas, ruidosas y huecas que nos dejamos colar.

lunes, 9 de marzo de 2009

La teta asustada, de Claudia Llosa


"La teta estará asustada, pero a mí me tienes aburrido" podría servir como chistoso resumen de lo que es este musical peruano. Y es que a partir de la segunda canción uno empieza a hartarse. Debe ser que Madeinusa, como solía decir Pumares, le salió bien porque llevaba pensándola mucho tiempo (en la era), y la verdad es que tiene dos o tres cosas interesantes, de altura cinematográfica, pero esta segunda producción es bastante más floja, superficial, convencional y aburrida que la ópera prima de Llosa. Usando los mismos elementos, a saber, el folclórico mundo de los indios, su idioma, el rostro de Magaly Solier (una versión andina de Björk), el cancionero popular y algún que otro mejunje de influencias religiosas, La teta asustada ofrece al espectador europeo todo lo que espera de este tipo de historias, pero, irónicamente, es todo lo que contribuye a desactivar el interés que pudieran tener.

domingo, 8 de marzo de 2009

de títulos y titulados

A propósito del desconcierto, por no decir mosqueo, que me causa el cambio de los títulos (a peor, normalmente) de las películas extranjeras en España y tomando como ejemplo Ghost town, de David Koepp, he decidido hacer un breve y superficial repaso por las carteleras del mundo para ver cómo se las gastan los distribuidores, quienes, en general, respetan el título original, aunque, tal como advertimos en la revista portuguesa Take, O rapaz do pijama ás riscas nos suene a comedia de Mel Brooks.
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En Francia y Hungría se limitan a traducir el original. En Méjico y algún que otro país americano hacen un tímido intento de traducción "fantástica".
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Pero fantasía es lo que encontramos en otras versiones. Además de la española, la sueca no repara en imaginación lingüística y opta por una frase que sigue la idea de el otro lado de la vida; traducción a ojo de buen cubero, disculpas por adelantado a nuestros lectores escandinavos. En Alemanía se han decantado por intentar vender una comedia romántica, de ahí el título, A quien los fantasmas aman y que aparezca la imagen de Tea Leoni, pero lo curioso es que la imagen principal esté invertida respecto al resto de los carteles... ¿por qué?, chi lo sa.

sábado, 7 de marzo de 2009

Me ha caído el muerto, de David Koepp


Por una vez acudía al cine con expectativas. Los datos alimentaban tal sensación. A la dirección y al guión David Koepp y como protagonista Ricky Gervais. El contexto, una historia de fantasmas. Que la distribuidora propusiera una memez de título como ese me parecía que denigraba la película a una categoría inmerecida. Y por supuesto que no se merece esa clasificación, porque esta comedia simpática se desarrolla según una estructura impecable, lo que, al tratarse de una comedia, es mucho decir (y es que las comedias, por el hecho de serlo, no resisten un análisis estructural mínimamente objetivo); contiene tres o cuatro líneas de diálogo ingeniosas (es una lástima no poder oír la voz de Gervais y su acento british, de ahí que tampoco pueda decir nada sobre las interpretaciones); alguna escena divertida y un giro de guión asombroso que debería culminar la historia, pero que, por desgracia, sólo da paso al epílogo "happy end".

viernes, 6 de marzo de 2009

los estrenos de la semana

Cerezos en flor
Más allá de los sueños
Gran Torino
The code
Watchmen

La película de Dörrie se pudo ver en el Sevilla Festival de Cine. Coque estará encantado con el estreno de Eastwood. Hablaremos de ello en el programa.